夹竹来禽，药苗戏蝶，梨院浓阴时候。晓起笼烟，开遍亭台非旧。
擘纤手、琼雪搓成，倩玉斧、水晶裁就。记临春、大舍歌残，满宫凉月漾罗袖。
小楼曾见白燕，飞去花间莫辨，飞来还又。连理交枝，片片光凝清昼。
为迎风、欲障屏山，乍掩映、冰绡云母。认疏篱、几点梅花，暗香真是瘦。
）
风迥五两月逢三，双桨平拖水蔚蓝。
风向转动有五两时当是三月时节，双桨滑动水平拖动河中的清水水中有天空映照显得是那么的蓝。
百分桃花千分柳，冶红妖翠画江南。
这个月份的桃花应该占到了百分，但是杨柳却有千分的广阔，杨柳翠绿中夹杂着粉红妖娆的桃花点缀着江南的这幅美好的画面。
参考资料：
1、 北京师联教育科学研究所．古典诗歌基本解读·古诗观止．北京：人民武警出版社，2002：50风迥(jiǒng)五两月逢三，双桨平拖水蔚(wèi)蓝。
阳湖：旧县名，在今江苏常州。迥：动词，指风转动“五两”五两：即侯风羽，一种古测风仪，以鸡毛五两系于竿顶，用以观察风力、风向的变化。月逢三：适逢三月。
百分桃花千分柳，冶红妖翠画江南。
冶红妖翠：形容桃红柳绿，颜色十分艳丽。
参考资料：
1、 北京师联教育科学研究所．古典诗歌基本解读·古诗观止．北京：人民武警出版社，2002：50前二句写面前出现的一幅帆船的景象。“风迥五两月逢三，双桨平拖水蔚蓝。”诗人先从顶部写起，风力小，月候甚佳，正是春游的大好季节。次写船在水中轻轻地流动，双桨平拖，显得船儿的自由飘荡前行，船身后面，是一片蔚蓝的河水，映入眼帘。
后二句诗人描写两岸景色。“百分桃花千分柳，冶红妖翠画江南。”诗人把目光移向了两岸，桃花簇簇，柳叶鲜鲜，诗人用了“百分”来形容桃花，而用“千分”来形容柳叶，这里诗人用词新鲜，古人还没用过此词，在这里显得格外活泼。最末一句在承接上句的基础上，写桃花的色，鲜艳，簇新，一片红色；写柳叶的色，明快，透亮，一片翠绿，既给读者以春天的感受，又增添了诗的魅力。
清代中朝以后，社会安定，诗人往往对自然风光有独特的感受，写出了平静、安稳的社会面貌。这首小诗用笔轻柔，设色明丽，不仅绘景如画，而且细腻表达出诗人在良辰美景中的美好心情。唐代诗词名句“烟花三月下扬州”、“春来江水绿如蓝”、“正是江南好风景”都在此诗中融化无痕。“冶红妖翠”，造语新颖独创。
参考资料：
1、 胡传淮．张问陶家族诗歌选析．北京：大众文艺出版社，2012：832、 蔡景仙．清词鉴赏．内蒙古：内蒙古人民出版社，2008：33、 上海古籍出版社．古诗观止．上海：上海古籍出版社，1993：889）
参考资料：
1、 （清）纳兰性德著,中国古典文学荟萃 纳兰词 （上册）,北京燕山出版社,2001年11月第1版,第204页参考资料：
1、 （清）纳兰性德著,中国古典文学荟萃 纳兰词 （上册）,北京燕山出版社,2001年11月第1版,第204页“一片冷香唯有梦，十分清瘦更无诗。”这是顾贞观词中的句子，有着临水照花的灼灼之美，又冷艳的让人不敢亵渎。容若肯定是极爱这两句话的，他有欢喜，亦有叹息，就那般的缠绕在眉间心上意识里。梁汾之才，天地共知，然而中间却隔了一个昏昏浊世，以至他受人排挤而仕途失意，怅怅而伤。
“标格早梅知。”这首词，容若用了一个别致的写法，以梁汾词喻梁汾风度。清人况周颐在《蕙风词话》续编里说起这首词是“以梁汾咏梅句喻梁汾词。赏会若斯，岂易得之并世。”君之风情，梅花有知。此花不与群花比，只留清气满乾坤。“知”，是一个多珍贵的词，足以令人掏心以付，无言而落泪。生灵有知，世间的真情真义亦有知。
这首词本是词人为好友顾贞观新词所作的评点，但词人一反常理，在词中直接挪用顾贞观原词中的句子：“一片冷香惟有梦，十分清瘦更无诗”。写出来竟浑然天成，又别有情致。
顾贞观的原词写的是苦寒之中梅花清芳自许的绮丽身姿，其中亦隐含有自喻之意。而词人直接挪用，这种别出心裁的写法，热情地赞扬了顾贞观词作的美妙和高洁，宛如天成。
参考资料：
1、 卫淇编著,图解纳兰词 哀感顽艳的天下第一词,中央编译出版社,2009.06,第254页2、 《经典读库》编委会编著,人间最美纳兰词精选,江苏美术出版社,2013.11,第227页）
消息谁传到拒霜？两行斜雁碧天长，晚秋风景倍凄凉。
究竟是谁传来消息说木芙蓉花开的时候那人就会归来？长天一色，两行大雁缓缓斜向南飞去，晚秋的景致益发凄凉。
银蒜押帘人寂寂，玉钗敲烛信茫茫。黄花开也近重阳。
蒜头形的银制帘坠压着帘子，有人寂寞地独坐闺中，玉钗轻轻敲着竹，而心中的人踪迹杳无，菊花又盛开了，眼看重阳就要近了。
参考资料：
1、 王友胜，童向飞．纳兰词注：岳麓书社，2005年：第28页2、 （清）纳兰性德著．纳兰词笺注全编．天津：天津人民出版社，2013.10：64-65消息谁传到拒霜？两行斜雁(yàn)碧天长，晚秋风景倍凄凉。
浣溪沙：唐教坊曲名，因春秋时期人西施浣纱于若耶溪而得名，后用作词牌名，又名“浣溪纱”“小庭花”等。此调有平仄两体。全词分上下两片，上片三句全用韵，下片末二句用韵，过片二句用对偶句的居多。音节明快，句式整齐，易于上口，为婉约派与豪放派多数词人所常用。拒霜：木芙蓉花，俗称芙蓉或芙蓉花，仲秋开花，耐寒不落，故名。
银蒜押帘人寂寂，玉钗(chāi)敲烛信茫茫。黄花开也近重阳。
银蒜：银制的蒜形帘押。玉钗敲竹：用玉钗轻轻敲竹，表示心事难耐，借以排遣愁怀。一作“玉钗敲烛”。
参考资料：
1、 王友胜，童向飞．纳兰词注：岳麓书社，2005年：第28页2、 （清）纳兰性德著．纳兰词笺注全编．天津：天津人民出版社，2013.10：64-65从词的内容来看，这是写重阳节到来，诗人又深切地怀念起往日的情人来了，他彷徨不安，踌躇难耐，遂赋此以排遣孤寂无聊的幽情。值得注意的是词全从对方落笔，这就加倍地表现出他那强烈而深挚的怀念之情。
这首词上片写室外秋景及心境：拒霜花开，斜燕南飞，而征人消息杳然，无人传递，倍感秋色凄凉。此处秋景其实清爽：拒红霜，晴空碧，雁斜飞，并无黯淡之状。元代白珽《西湖赋》云：“秋荣不淡，拒霜已红。”然而木芙蓉性颇耐寒，且能“千株扫作一番黄，只有芙蓉独自芳。”（苏轼《和陈述古拒霜花》），虽时至晚秋而红艳如故。唐李群玉《九日》诗云：“半岭残阳衔树落，一行斜雁向人来。”黄昏残阳，斜雁向人，色彩昏暗，氛围悲凉；而此处则是碧空如洗，天阔气清，斜雁南飞，氛围开朗。思妇眼中之秋景乃“有我之境”：或许征人有约中秋返家团聚，此时拒霜已开，不见人归，虽花红而难令伊人心暖；常言鸿雁传书，如今雁群斜飞未传征人消息，虽天碧亦是伤心碧，只能令伊人心伤。因此，凄凉的并非秋色，实乃思妇心境。
下片写室内情形及愁绪：帘幕低垂，因以银蒜相压而纹丝不动，伊人寂寞难熬，只能以玉钗敲竹派遣烦愁。敲竹的细节刻画乃词人独创，此处伊人以玉钗敲竹，其声极不堪，其情更愁惨，确是奇绝之笔。结局写菊花盛开，时近重阳，征人归期乃“信茫茫”，既与首句意象呼应，又启人联想：伊人独守闺房，心境凄凉，愁思如缕，已是“人比黄花瘦”。（李清照《醉花阴·九日》）全词景情俱到，亦情亦景，交织浑融，读起来凄凉孤苦，使人惆怅不欢。
这首词在意象使用上主要采用了渲染法，尤其是对“秋”的渲染。不知何时，思念的人在远方传来消息说秋天会回到她的身边，于是秋就超出本身作为季节的含义，成为了相见的时间，成为期盼的季节。这词中首先是“拒霜”花开，然后“两行秋雁”，后更直接说“晚秋风景”、“黄花开”以及“近重阳”，这些都在刻意点染季节。可以说这首词是通过渲染秋来突出愁，要表达的正是期待落空的愁思。
除用渲染法表达情感外，词中还恰如其分地运用了点染法，对“闲”进行了很好的点染。下片三句中人寂寞凄凉，万事无心，百无聊赖，无尽空虚，尤其是“玉钗敲烛”一句，表现的何等空虚。词中通过渲染和点染的结合，表现出客观世界的“秋”以及浅层内心世界的“闲”，从而将深层次的“凄凉”表达出来。
参考资料：
1、 宋墨著．此生拼却红颜醉 纳兰容若的情与词．北京：中华工商联合出版社，2014.05：107-111页 2、 （清）纳兰性德著；田萍注解,纳兰词全集鉴赏,中国画报出版社,2013.04,第116页）
几回花下坐吹箫，银汉红墙入望遥。
我多少次坐在花下吹箫，银河红墙对我来说是那样的遥远。
似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。
眼前的星辰已不是昨夜的星辰，我为了谁在风露中伫立了整整一夜呢？
缠绵思尽抽残茧，宛转心伤剥后蕉。
缠绵的情思已尽如抽丝的蚕茧，宛转的心已经像被剥的芭蕉。
三五年时三五月，可怜杯酒不曾消。
回想起她十五岁时在那月圆之夜的情景，可叹我手中的这杯酒竟已无法消除心中的忧愁。
几回花下坐吹箫，银汉红墙入望遥(yáo)。
银汉红墙：李商隐《代应》：“本来银汉是红墙，隔得卢家白玉堂。”
似此星辰(chén)非昨夜，为谁风露立中宵(xiāo)。
星辰：李商隐《无题》“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。”风露：高启《芦雁图》“沙阔水寒鱼不见，满身风露立多时。”
缠(chán)绵思尽抽残茧(jiǎn)，宛转心伤剥后蕉。
思，丝。心，芯。皆双关语。
三五年时三五月，可怜杯酒不曾消。
“绮”本意为“有 花纹的丝织品”，后来引申为“美丽”，“绮怀”自是一种美丽的情怀，对清代诗人黄景仁来说，这种美丽来自一种爱情失落无处寻觅的绝望，因而更加凄婉动人。
黄景仁年轻时曾同 自己的表妹两情相悦，但故事却仅有一个温馨的开始和无言的结局。正因如此，在《绮怀》之中，笼罩着隐隐约约的感伤。这种感伤，被那种无法排解的甜蜜回忆和苦涩的现实纠缠着，使得诗人一步步地陷入绝望中。
首联“几回花下坐 吹箫，银汉红墙入望遥”。明月相伴，花下吹箫，美好的相遇。但是这只是一个开始。那伊人所在的红墙虽然近在咫尺，却如天上的银汉一般遥遥而不可及。
第二联“似此星辰 非昨夜，为谁风露立中宵”。这是最让人称道的一联，是的，今夜已非昨夜，昨夜的星辰，是记录着花下吹箫的浪漫故事，而今夜的星辰，却只有陪伴自已这个伤心之人。诗人是清醒的，他知道往事不可能重现，而正是因为这种清醒，才使他陷入了更深的绝望。
在黄景仁的诗中， 所有虚幻的安慰全消失了，只有一个孤独的人依旧保持着一种望月的姿势，思念的姿势。试想，诗人独立中庭，久久望月，一任夜晚的冷露打湿了自已的衣裳，打湿了自已的心灵。而这种等待的尽头却只能是一片虚无，这种思念的幻灭以及明明知道思念幻灭却仍然不能不思念的心态，正是最为绝望的一种心态。 第三联“缠绵思尽 抽残茧，宛转心伤剥后蕉”。这句可以和李商隐的《无题》诗“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”相媲美。春蚕吐丝，将自已重重包裹，正如诗人自己，用重重思念将自己重重包围。春蚕吐丝尽头是茧，是死，红烛流泪的尽头是灰，是死。而死，自然是人世间最为绝望的结局了。“芭蕉”也是幽怨的意象，李商隐《代赠》诗有“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”句。
尾联“三五年时三 五月，可怜杯酒不曾消”。尾联同首联呼应，三五年时三五之月，自然是“几回花下坐吹箫”的往昔，而那时的美酒在今夜早已被酿成苦涩的酒。而这种苦涩是永远也无法消除的。因为，诗人无法不想念，也就无法同往昔和现实的夹缝之中突围出来。法国著名诗人缪塞说：“最美丽的诗歌也是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”黄景仁的七言律诗《绮怀十六首之十五》，也正是因为这种绝望而更有了魅力。
）
络纬啼歇疏梧烟，露华一白凉无边。
纤云激荡月沉海，列宿乱摇风满天。
谁人一声歌子夜，寻声宛转空台榭。
声长声短鸡续呜，曙色冷光相激射。
络纬啼歇疏梧烟，露华一白凉无边。
在夜色苍茫之际，稀疏的梧桐树上笼罩着迷漾的烟雾，络纬的鸣声时断时续地啼着，一阵阵凉意沁人心肺，白露为霸，寒彻无边的大地。
纤云激荡月沉海，列宿乱摇风满天。
轻云飘荡，明月已沉向海中，满天星宿闪烁，令人感受到阵阵秋风在天际吹拂。
谁人一声歌子夜，寻声宛转空台榭。
在万籁俱寂的秋夜中，络纬的唧唧声已经显得格外清晰，而歌声更是冲破静谧的夜空，回荡在亭台楼榭之间。
声长声短鸡续呜，曙色冷光相激射。
雄鸡连续不断地报晓，熹微的曙色与清冷的月光交融激射。
参考资料：
1、 宋丽静选注,宋元明清诗选,河北大学出版社,2006.10,第223页2、 本社编,元明清诗鉴赏,上海古籍出版社,1998年12月第1版,第432页络纬(wěi)啼歇疏梧烟，露华一白凉无边。
络纬：鸟名，又名莎鸡，俗称纺织娘。
纤云激荡月沉海，列宿乱摇风满天。
谁人一声歌子夜，寻声宛转空台榭(xiè)。
子夜：即《子夜歌》，为南朝时流行在江南的民间歌曲，曲调菱怨。
声长声短鸡续呜，曙(shǔ)色冷光相激射。
冷光：月光。
参考资料：
1、 宋丽静选注,宋元明清诗选,河北大学出版社,2006.10,第223页2、 本社编,元明清诗鉴赏,上海古籍出版社,1998年12月第1版,第432页络纬啼歇疏梧烟，露华一白凉无边。
纤云激荡月沉海，列宿乱摇风满天。
谁人一声歌子夜，寻声宛转空台榭。
声长声短鸡续呜，曙色冷光相激射。
参考资料：
1、 钱仲联等撰写,元明清诗鉴赏辞典 清·近代,上海辞书出版社,1994年12月第1版,第1331页2、 本社编,元明清诗鉴赏,上海古籍出版社,1998年12月第1版,第432页）
86篇诗文